Sinasalamin ng istilong pang-visual ang wika ng iyong laro at higit pa sa pagiging makatotohanan o katapatan. Tumutulong ang iyong visual aesthetic na tukuyin ang iyong wika ng laro at dapat na maapektuhan ang iyong disenyo sa isang makabuluhan, malikhaing paraan na nag-aambag sa isang positibong karanasan ng gumagamit para sa mga manlalaro.
kung paano bumuo ng isang personal na istilo
Tumalon Sa Seksyon
- Mga Karaniwang Mga Tuntunin para sa Video Game Graphics
- 5 Mga Tip ba ni Wright para sa Paglikha ng Video Game Art
- Matuto Nang Higit Pa
- Dagdagan ang nalalaman Tungkol sa WillClight's MasterClass
Ituturo ni Will Wright ang Disenyo at Teorya ng Laro Si Wright ay Nagtuturo ng Disenyo at Teorya ng Laro
Pakikipagtulungan, prototyping, playtesting. Sinisira ng tagalikha ng Sims na si Will Wright ang kanyang proseso para sa pagdidisenyo ng mga laro na nagpapalabas ng pagkamalikhain ng manlalaro.
Matuto Nang Higit Pa
Mga Karaniwang Mga Tuntunin para sa Video Game Graphics
Ang disenyo ng laro ay may sariling malawak na terminolohiya. Narito ang ilang pangunahing mga term na dapat malaman ng bawat taga-disenyo ng laro:
- Pixel : Ang isang pixel ay isang naiilawan, may kulay na parisukat na gumagawa ng mga imahe sa isang digital display.
- Pixel art : Ang Pixel art ay isang 2D visual style na gumagamit ng mga pixel upang mai-render at buhayin ang mga character at kapaligiran sa loob ng isang laro. Ang mga istilo ng Pixel art ay madalas na sumangguni sa mga estetika ng video game na pinasikat ng mga console tulad ng Atari, Nintendo Entertainment System (NES), Super Nintendo Entertainment System (SNES), at Sega Genesis.
- Mababang-poly : Ang low-poly ay isang istilong 3D visual batay sa simple, blocky na mga hugis na ginawa ng mga meshes na may mababang bilang ng polygon. Ang mga istilo ng low-poly ay hindi gaanong hinihingi ng grapiko at mas inilarawan ng istilo kaysa sa kanilang mga katapat na mataas na poly. Ang low-poly style ay nakikita sa mga pamagat ng retro, tulad ng Si Mario o Ang Alamat ni Zelda franchise, at halos bawat arcade game.
- High-poly : Ang high-poly ay isang istilong 3D visual, karaniwan sa de-kalidad na animasyon, na gumagamit ng mga high-polygon meshes upang makabuo ng makatotohanang, kumplikadong mga hugis at istraktura. Ang mga istilo ng high-poly ay hinihingi ang grapiko at may posibilidad na makamit ang isang realism. Ginagamit ang high-poly sa karamihan ng mga pamagat ng triple-A (AAA), mga laro na tularan ang totoong mundo (tulad ng simulator o virtual reality), at kahit na ilang mga laro sa smartphone.
5 Mga Tip ba ni Wright para sa Paglikha ng Video Game Art
Ang mga istilo ng larong video game ay maraming uri, depende sa uri ng video game at gaming system. Bago magsimula ang pagbuo ng laro, mahalagang mag-aral at mag-eksperimento sa iba't ibang mga visual game upang malaman kung alin ang pinakamahusay na gagana para sa iyong konsepto. Narito ang mga tip para sa paglikha ng isang visual na istilo mula sa gaming payunir na si Will Wright:
- Magkaroon ng isang pangkalahatang ideya . Upang lumikha ng sining para sa iyong video game, kakailanganin mong mag-isip tungkol sa pangkalahatang aesthetic ng iyong laro. Nagtatampok ba ang iyong laro ng 2D o 3D graphics? Gumagamit ka ba ng isang low-poly o high-poly style? Anong damdamin at damdamin ang mapupukaw ng visual style sa manlalaro? Paano ito makakaimpluwensya sa kanilang gameplay?
- Gumamit ng pananaliksik upang matuklasan ang iyong Aesthetic . Tuklasin ang visual aesthetic ng iyong laro sa yugto ng pagsasaliksik ng proseso ng disenyo. Huwag limitahan ang iyong pagsasaliksik sa mga video game: tumingin sa iba pang mga uri ng kultura ng sining at materyal sa buong kasaysayan. Sa kanyang pagsasaliksik para sa Spore , Naipon ang daan-daang mga pulp sci-fi comic book mula 1960s para sa visual na inspirasyon. Gumamit ng isang katulad na malawak, diskarte na batay sa pananaliksik upang makahanap ng isang visual aesthetic para sa iyong sariling laro.
- Pag-aaral ng art sining . Pag-aralan ang art ng konsepto mula sa iyong mga paboritong laro upang makita kung gaano kaaga ang mga visual na disenyo sa paglaon ay naisalin sa mga bagay ng laro. Iguhit ang iyong sarili, o makipagtulungan sa iyong artist upang makabuo ng mga sketch ng mga character, kapaligiran, at mga kaaway na sa kalaunan ay lilitaw sa iyong laro.
- Lumikha ng isang magkatulad na koponan . Kapag naghahanap ng mga artistikong katuwang, maghanap ng mga taong nakakaunawa sa iyong paningin bilang isang tagadisenyo, ngunit na maaari ring gumawa ng gawaing hindi mo magawa. Kung mayroon kang isang napaka-partikular na estilo na nasa isip (halimbawa ng pixel art) hanapin ang isang taong dalubhasa sa istilong iyon. Kung hindi, dapat kang makahanap ng isang pangkalahatan na makakatulong sa iyo na mag-ideate at paunlarin ang istilong pang-visual ng laro habang umuusad ito sa iba't ibang mga yugto ng disenyo.
- Ituon ang hitsura . Gumamit ng mga naka-bold na pagpipilian ng kulay at mababaw na kaibuturan ng patlang upang i-highlight ang mga pangngalan ng laro. Isaalang-alang kung paano naiimpluwensyahan ng ilang mga pagpipilian sa animation ang pakiramdam ng iyong mga pandiwa ng laro. Huwag maliitin ang lawak kung saan maaaring maimpluwensyahan ng mga pagpipilian sa visual ang sikolohiya at gabayan ang pag-uugali ng iyong mga manlalaro. Ang hitsura ng iyong laro ay dapat magdirekta ng mga partikular na uri ng pag-uugali ng manlalaro habang pinanghihinaan ng loob ang iba.
Matuto Nang Higit Pa
Kunin ang Taunang Miyembro ng MasterClass para sa eksklusibong pag-access sa mga aralin sa video na itinuro ng mga masters, kasama sina Will Wright, Paul Krugman, Stephen Curry, Annie Leibovitz, at marami pa.
