Pagsulat ng Kanta 101: Alamin ang Mga Karaniwang Kayarian ng Kanta

Ang mga kanta ay isa sa pinakalumang anyo ng pagpapahayag ng sarili ng sangkatauhan. Kamakailan lamang natagpuan ng mga siyentista ang isang sentro ng musika sa aming utak, na ginagawang reaksyon namin sa musika sa katulad na paraan ng reaksyon sa iba pang mga pampasigla na pampasigla. Pinaparamdam sa amin ng mga kanta sa pamamagitan ng ritmo at himig, ngunit mananatili sila sa amin salamat sa pamilyar na mga pattern na binubuo ng istraktura ng kanta.

Tumalon Sa Seksyon

• Ano ang Istraktura ng Kanta?
• Ano ang Gumagawa ng Isang Kanta?
• Ano ang Mga Karaniwang Istraktura ng Kanta?
• Ano ang Mga Pagkakaiba-iba sa Mga Karaniwang Kayarian ng Kanta?
• Dagdagan ang nalalaman Tungkol sa Carlos Santana's MasterClass

Itinuro sa iyo ni Carlos Santana kung paano siya lumilikha ng isang natatanging, kaluluwang tunog ng gitara na gumagalaw sa puso ng mga madla.

Ano ang Istraktura ng Kanta?

Ang istraktura ng kanta ay tumutukoy sa kung paano maayos ang isang kanta, gamit ang isang kumbinasyon ng iba't ibang mga seksyon. Ang isang tipikal na istraktura ng kanta ay may kasamang isang taludtod, koro, at tulay sa sumusunod na pag-aayos: intro, taludtod - koro - talata - koro - bridge - koro - outro. Kilala ito bilang isang istrakturang ABABCB, kung saan ang A ay taludtod, ang B ay ang koro at ang C ang tulay.

Ang mga hit songs at pop songs ay may posibilidad na sundin ang pamantayan ng istraktura habang ang mga jam band at mga pang-eksperimentong musikero ay maaaring magkahiwalay mula sa formula. Kung pamilyar sa amin ang isang kanta kapag narinig natin ito sa kauna-unahang pagkakataon, ito ay dahil sinanay ang aming tainga na makilala ang pinakakaraniwang ginagamit na mga istruktura ng kanta. Ngunit hindi iyan sinasabi na walang halaga sa pagkakaiba-iba din.

ilang tasa sa 1 galon ng tubig

Ano ang Gumagawa ng Isang Kanta?

Mayroong anim na pangunahing bahagi sa isang kanta:

• Intro. Tulad ng simula ng isang pelikula o nobela, ang isang pagpapakilala ng kanta ay dapat na pansinin ang nakikinig. Gayunpaman, dapat itong gawin ito nang hindi nalulula ang mga ito. Para sa kadahilanang ito, ang mga intro ng kanta ay karaniwang mas mabagal at mas mababa ang key. Ang layunin ay upang maitaguyod ang ritmo, tempo, at himig ng kanta, at ipakilala ang tinig ng mang-aawit o mang-aawit.
• Tingnan mo Ang talata ng isang kanta ay isang pagkakataon na magkwento. Sa liriko na pagsasalita, dito talaga nagkakaroon ng pag-unlad ang istorya. Sa karamihan ng mga kanta, ang koro at paunang koro ay karaniwang gumagamit ng parehong mga liriko sa bawat oras, kaya ang talata ay ang iyong pagkakataon na maiparating ang iyong mensahe. Maaaring maging kapaki-pakinabang na hatiin ang kwento na nais mong sabihin sa dalawa at isipin kung paano maaaring mabuo ang pangalawang talata sa una. Ginagamit ng ilang mga songwriter ang pangalawang talata bilang isang pagkakataon na baguhin o ibahin ang kahulugan ng koro, o kahit na ang buong kanta na may iba't ibang mga lyrics. Ito ay isang pagkakataon na maging malikhain at tuklasin ang iba't ibang mga emosyong sinusubukan mong ilabas sa iyong tagapakinig.
• Bago mag chorus. Bagaman opsyonal, ang isang pre-chorus ay tumutulong upang mapataas ang epekto ng koro. Ang isang pre-chorus ay karaniwang naglalaman ng isang pag-unlad ng chord mula sa alinman sa taludtod o koro, na nabuo sa pamilyar na iyon. Ito ay isa pang pagkakataon na mag-eksperimento-ang isang pre-chorus ay maaaring gumamit ng iba't ibang mga pagsasama, halimbawa, o masira ang pattern ng kanta.
• Koro. Ang koro ay ang rurok ng lahat ng mga malalaking ideya sa iyong kanta. Ito ang madalas na bakit ang pamagat ng kanta ay lilitaw din sa koro. Buod ito ng tungkol sa kung ano ang tungkol sa buong kanta. Karaniwan ring naglalaman ang koro ng kawit-ang pinaka-kaakit-akit na bahagi ng kanta. Ang mga chorus ay dapat magsilbi bilang rurok ng kanta. Ang mga talata at paunang koro ay kapwa nagsisilbi upang makabuo sa isang sandaling ito; samakatuwid ang koro ay dapat sumasalamin sa paglabas ng pag-igting.
• Tulay Karaniwang nangyayari ang tulay nang isang beses lamang sa pagtatapos ng isang kanta, karaniwang sa pagitan ng pangalawa at pangatlong koro. Ito ay isang pagbabago ng tulin sa kanta-ito ay kapansin-pansin sa parehong liriko at musikal. Ang punto ay upang ilabas ang tagapakinig mula sa kanyang kagandahang-loob at ipaalala sa kanya na mayroong higit pa sa awiting ito kaysa sa pag-uulit lamang. Maaari itong makamit sa pamamagitan ng isang bagay tulad ng paglipat sa isang kamag-anak na susi sa parehong key signature (halimbawa, mula sa A-Minor hanggang C-Major) o sa pamamagitan ng isang bagay tulad ng solo ng gitara.
• Iba pa. Ito ang pagtatapos ng kanta. Ang isang outro ay dapat na malinaw na hudyat sa tagapakinig na ang kanta ay malapit nang matapos. Maaari itong magawa sa maraming mga paraan, ngunit karaniwang nakakamit sa pamamagitan ng pag-reverse ng intro — sa madaling salita, pagbagal. Mas madalas kaysa sa hindi, ang outro ay karaniwang isang ulit ng koro na may isang mabagal na pagkupas.

Ano ang Mga Karaniwang Istraktura ng Kanta?

Pagdating sa pagsusulat ng kanta, mayroong isang dahilan na ang mga pop kanta ay sumusunod sa higit sa parehong istraktura. Ang pormulang sinubukan at nasubok na ito ay napatunayang matagumpay sa mga dekada para sa mga songwriter sa lahat ng mga genre. Ang isang bagay tungkol sa mga karaniwang istraktura ng awit na ito ay umaalingaw sa mga tagapakinig at pinapanatili ang nais nila ng higit pa.

ano ang mga uri ng fermentation

1. AABA (32-bar-form). Ang istrakturang musikal na ito ay nangingibabaw sa tanyag na pagsulat ng kanta ng Amerikano sa unang kalahati ng ikadalawampu siglo, nagsisimula sa mga great great na Tin Pan Alley tulad nina Bing Crosby at Cole Porter. Ang form ay binubuo ng dalawang walo-bar A na seksyon, isang walong bar na B na seksyon (karaniwang magkakaiba sa pagkakaisa sa unang dalawang A-seksyon), at isang panghuling walong bar na Isang seksyon na nagpapanatili ng pangunahing himig ng nakaraang mga A-seksyon . Ang form na 32-bar ay naging tanyag sa mga rock song noong 1950s at '60s bago natabunan ng form ng taludtod-chorus.

Ang mga bantog na halimbawa ng form na 32-bar ay kinabibilangan ng:

• Mahusay na Bola ng Apoy ni Jerry Lee Lewis (1957)
• Ang Kailangan Ko Lang gawin Ay Pangarap ni The Everly Brothers (1958)
• Surfer Girl ni The Beach Boys (1963)

1. Form ng taludtod. Ito ang isa sa mga pinakatanyag na form ng istraktura ng kanta, na ginagamit sa mga pop song, rock music, at mga blues. Sa kaibahan sa form na 32-bar, ang koro ay gumaganap ng pangunahing papel sa istraktura ng choro ng taludtod dahil magkakaiba ang pagkakaiba sa parehong ritmo at himig mula sa natitirang kanta.

Ang mga tanyag na halimbawa ng istraktura ng kanta ng taludtod ay kasama ang:

• Iyon ang Maging Araw ni Buddy Holly (1957)
• California Girls ng The Beach Boys (1965)
• Penny Lane ng The Beatles (1967)
• Foxy Lady ni Jimi Hendrix (1967)
• Usok sa Tubig sa pamamagitan ng Deep Purple (1973).

1. ABABCB. O: Taludtod / Koro / Taludtod / Koro / Tulay / Koro. Ito ay isang pagkakaiba-iba sa istraktura ng taludtod-koro, kasama ang pagdaragdag ng isang tulay. A ang talata, si B ang koro at ang C ang tulay.

Ang mga bantog na halimbawa ng istraktura ng kanta ng ABABCB ay kinabibilangan ng:

• Mataas at Patuyo ng Radiohead (1995)
• Ano ang Gagawin ng Pag-ibig Sa Ito ni Tina Turner (1984)
• Hot N Cold ni Katy Perry (2008)

MasterClass

Iminungkahi para sa Iyo

Mga klase sa online na itinuro ng pinakadakilang isip ng mundo. Palawakin ang iyong kaalaman sa mga kategoryang ito.

Nagtuturo sa Sining at Kaluluwa ng Gitara

Nagtuturo sa Sining Ng Pagganap

Nagtuturo sa Pag-awit

ano ang layunin ng buod

Nagtuturo ng Musika sa Bansa

Ano ang Mga Pagkakaiba-iba sa Mga Karaniwang Kayarian ng Kanta?

Mag-isip Tulad ng isang Pro

Itinuro sa iyo ni Carlos Santana kung paano siya lumilikha ng isang natatanging, kaluluwang tunog ng gitara na gumagalaw sa puso ng mga madla.

Tulad ng anumang malikhaing form, may mga pagbubukod sa panuntunan. Ang matagumpay na mga pagkakaiba-iba na ito ay nagtrabaho para sa maraming mga artista sa musika sa iba't ibang mga tagal ng panahon at genre.

1. Walang koro

AABA o Taludtod / Taludtod / Tulay / Taludtod

ilang unit ng scoville ang nasa isang jalapeno

Sa ganitong uri ng istraktura ng kanta, nawawala ang isa sa mga pangunahing elemento ng isang kanta — ang koro. Upang makabawi dito, ang bawat talata ay karaniwang nagsisimula o nagtatapos sa isang pagpipigil: isang linya o ilang linya na umuulit sa buong kanta. (Karaniwang ito ang pamagat ng kanta.) Ang istrakturang ito ng kanta ay karaniwan sa gawain ng mga artista tulad nina Billy Joel at The Beatles. Halimbawa, sa The Beatles 'We Can Work It Out (1965), ang pagpipigil ay ang pamagat ng kanta.

1. Walang tulay

AAA o Taludtod / Taludtod / Taludtod

Ang istrakturang ito ay hindi madalas gamitin dahil nagsasangkot ito ng labis na pag-uulit. Katulad din ng istrakturang AABA, ang istrakturang ito ay umaasa din sa paggamit ng isang pagpipigil upang panatilihing kawili-wili ang mga bagay at makatulong na bigyan ang pokus ng kanta. Ang isang tanyag na halimbawa ng istrakturang ito ay ang Tangled Up in Blue (1975) ni Bob Dylan. Gumagamit si Dylan ng iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng himig sa mga talata upang maiwasan ang mga bagay na maging masyadong paulit-ulit.

Ang pagsusulat ng kanta ay isang ehersisyo sa pagkamalikhain: alamin muna ang mga pangunahing kaalaman ng mga karaniwang istraktura ng kanta, pagkatapos ay itayo sa ABABCB upang lumikha ng isang tunog na ganap na natatangi sa iyo.