Musika 101: Ano ang Melody?

Ang melody ay marahil ang pinaka-makikilalang elemento ng isang musikal na komposisyon. Maaari itong maging malulumbay na vocal na daanan, isang umuungal na gitara ng gitara, o isang mabilis na saxophone run. Ang mga melodies ay maaaring maging simple o masalimuot. Maaari silang tumayo nang mag-isa, o magtulungan kasama ang iba pang mga himig sa isang mas kumplikadong komposisyon.

Matuto mula sa pinakamahusay

Tumalon Sa Seksyon

• Ano ang Melody?
• Paano Ipinapakita ng Sheet Music si Melody?
• Paano Ginagamit ang Melody sa Musika?
• Paano Nagmula si Melody sa Musika?
• Johann Sebastian Bach's Influence on Melody
• Paano Ginagamit ang Melody sa Musika Ngayon?

Sa kanyang kauna-unahang klase sa online, itinuturo sa iyo ng Usher ang kanyang mga personal na diskarte upang maakit ang mga madla sa 16 na aralin sa video.

Ano ang Melody?

Ang isang himig ay isang koleksyon ng mga tono ng musikal na pinagsama-sama bilang isang solong nilalang. Karamihan sa mga komposisyon ay binubuo ng maraming mga himig na gumagana kasabay ng bawat isa. Sa isang rock band, ang vocalist, gitarista, keyboardist, at bassist ay pawang tumutugtog ng mga himig sa kani-kanilang mga instrumento. Kahit na ang drummer ay tumutugtog ng isa.

Ang himig sa isang piraso ng musika ay binubuo ng dalawang pangunahing mga sangkap:

sa panahon ng romantikong karamihan sa mga kompositor ay

1. Pitch. Ito ay tumutukoy sa aktwal na panginginig ng audio na ginawa ng isang instrumento. Ang mga pitches na ito ay nakaayos bilang isang serye ng mga tala na may mga pangalan tulad ng C4 o D # 5.
2. Tagal. Kasama rin sa kahulugan ng himig ang tagal ng oras na tatunog ang bawat pitch. Ang mga tagal na ito ay nahahati sa haba tulad ng buong tala, kalahating tala, triple-note na triplet, at marami pa.

Paano Ipinapakita ng Sheet Music si Melody?

Inilalarawan ng musika ng sheet ang parehong mga elemento sa isang himig. Gumagamit ito ng notasyong pangmusika upang ipahiwatig ang isang pitch sa isang 5-line staff, at ipinapahiwatig nito ang tagal sa pamamagitan ng pagpapakita ng hugis ng tala. Halimbawa, ang notasyon ng musika sa ibaba ay kumakatawan sa tala gitnang C (kilala rin bilang C4) na ginampanan sa tagal ng isang buong tala.

Ang mga melodies ay maaaring parehong maikli at mahaba. Ang isang maikling linya ng melodic ay minsang tinatawag na isang musikal na parirala, isang motibo o isang riff. Ang mga mas mahahabang daanan ay maaari ring ituring na mga himig, maging iyon ang kumpletong linya ng tinig ng isang koro sa tanyag na musika o isang buong aria sa isang opera ng Mozart o Wagner.

Paano Ginagamit ang Melody sa Musika?

Ang melody ay ginagamit ng bawat instrumentong pangmusika. Halimbawa:

• Ang mga solo vocalist ay gumagamit ng himig kapag inaawit nila ang pangunahing tema ng isang kanta.
• Ang mga chal vocalist ay kumakanta ng mga himig bilang isang pangkat. Ang ilang mga chorus ay sabay na kumakanta ng parehong mga tala nang magkakasabay, tulad ng mga tradisyon ng sinaunang Greece. Ang iba pang mga koro, tulad ng mga nasa isang koro ng simbahan, ay umaawit ng mga linya ng tunog ng tunog na sumusunod sa isang itinakdang pag-unlad ng chord.
• Ang mga instrumento ng percussion ay tumutugtog din ng mga melodiya, ngunit ang kanilang mga himig ay higit na nakasentro sa mga tagal ng ritmo kaysa sa tunog. Gayunpaman, ang lahat ng naririnig na drum ay mayroong mga pitch, at kung minsan ang mga tumpak na pitches na ito ay napapansin sa sheet music. Ang klasikal na musika ay puno ng pitched percussion: huwag nang tumingin sa malayo sa mga timpani na daanan ng kompositor ng Aleman na si Gustav Mahler o ng mga instrumento ng mallet sa avant garde na ikadalawampung siglo na musika ng kompositor ng Pransya na si Pierre Boulez.

MasterClass

Iminungkahi para sa Iyo

Mga klase sa online na itinuro ng pinakadakilang isip ng mundo. Palawakin ang iyong kaalaman sa mga kategoryang ito.

paano gumagalaw ang obispo sa chess

Nagtuturo sa Sining Ng Pagganap

Nagtuturo sa Pag-awit

Nagtuturo ng Musika sa Bansa

Nagtuturo ng Elektronikong Paggawa ng Musika

Paano Nagmula si Melody sa Musika?

Ang pinakamaagang naitala na artifact ng himig ng musika ay nagmula sa silangang rehiyon ng Dagat Mediteraneo. Ang isang piraso ng pamagat na Hurrian Hymn No. 6 ay natuklasan na nakalimbag sa isang luwad na tablet sa Syria noong 1950s, bagaman ang tono na iyon ay hindi kumpleto.

kung paano bumuo ng isang malakas na koponan sa trabaho

Ang pinakamahabang nakaligtas na kumpletong himig ay isang piraso ng Griyego na tinatawag na Seikilos Epitaph na nagsimula pa noong unang siglo A.D. Ito ang mga tinig na tinig, at ang notasyong Hurrian Hymn ay naglalaman din ng mga tagubilin para sa saliw sa lyre.

Si Melody ay gumawa ng mga karagdagang pag-unlad sa loob ng isang panahon ng mga siglo na sumakop sa panahon ng Medieval at Renaissance, ngunit ang mga musikista ay sumasang-ayon na tumagal ng isang higanteng paglukso sa panahon ng European Baroque mula sa humigit-kumulang 1600 hanggang 1750. Kabilang sa mga sikat na kompositor ng Baroque ang:

• Georg Philipp Telemann
• Antonio Vivaldi
• Henry Purcell
• Alessandro Scarlatti

Johann Sebastian Bach's Influence on Melody

Mag-isip Tulad ng isang Pro

Sa kanyang kauna-unahang klase sa online, itinuturo sa iyo ng Usher ang kanyang mga personal na diskarte upang maakit ang mga madla sa 16 na aralin sa video.

Sa ngayon ang pinakamahalagang kompositor ng panahon ng Baroque ay si Johann Sebastian Bach. Ang pagsulong ni Bach ng parehong himig at pagkakaisa ay nagbago ng musika, at ang kanyang impluwensya ay maririnig sa halos lahat ng Western music na sumunod sa kanya. Mula sa Italyano na kompositor ng opera na si Giuseppe Verdi hanggang sa American jazz saxophonist na si John Coltrane, ang tradisyon ng hakbang na galaw, mga pumipili na paglukso, at malinaw na mga puntong punto ay tiniis sa daang siglo.

Ang mga melodi ni Bach ay nailalarawan sa pamamagitan ng:

pinakamahusay na mga kulay ng labi para sa mainit na kulay ng balat

• Mabigat na paggamit ng hakbang na galaw (kung saan gumagalaw lamang ang mga tala ng isang buong tono o isang kalahating tono)
• Paminsan-minsan lumulundag ng isang ikatlo o higit pa-madalas na ang pinaka hindi malilimutang bahagi ng mga melodies
• Mga puntong puntos —Mataas o mababang tala na itinatayo ng musika patungo, na may kaugaliang lumikha ng hugis ng arc o hugis V na melodic contours sa sheet music

Ang sipi na ito mula sa Jesu, Joy of Man's Desiring ay ipinapakita ang lahat ng mga elementong ito sa musika ni Bach.

Paano Ginagamit ang Melody sa Musika Ngayon?

Sa sikat na musika ngayon, ang himig ay hari. Tulad ng sinabi ng maalamat na gitarista na si Carlos Santana: Lead ... chords ... Sinasabi ko na ang pareho ay mabuti. Ngunit para sa akin, ang himig ay kataas-taasan.

Karaniwang nagrerecycle ang pop music ng tatlong pangunahing elemento:

• tempos (120 bpm ay partikular na tanyag)
• mga pag-unlad ng chord (tulad ng I - V - vi - IV)
• mga tema ng liriko (pag-ibig, pagkabagot ng puso, personal na paglaya)

Para sa kadahilanang ito, ang himig ay dapat magdala ng isang mabibigat na pagkarga upang gawing naiiba ang isang kanta sa isa pa. Halimbawa, ang mga kantang Love the Way You Lie ni Eminem at Girls Like You ni Maroon 5 ay may parehong pag-unlad ng chord, ngunit magkakaiba ang tunog. Ang himig ay nagdadala ng bawat kanta, at pinapansin ito.