Pangunahin Sining At Aliwan Paano Magdirekta ng Mga Aktor: Mga Tip para sa Pagtatrabaho Sa Mga Aktor bilang isang Direktor

Paano Magdirekta ng Mga Aktor: Mga Tip para sa Pagtatrabaho Sa Mga Aktor bilang isang Direktor

Ang Iyong Horoscope Para Bukas

Ang ugnayan sa pagitan ng direktor at aktor ay isa sa pinaka sagrado sa lahat ng paggawa ng pelikula. Parehong artista ang direktor at artista, at sama-sama silang nagtutulungan sa isang proyekto na mas malaki kaysa sa alinman sa kanila. Magsasama rin ang proyektong ito ng maraming iba pang mga tagatulong, mula sa mga tagagawa hanggang sa mga tagasulat ng senaryo hanggang sa mga cinematographer, kompositor, iba pang mga artista, taga-disenyo, at mga kasapi ng tauhan. Ang isang direktor ay responsable para sa pagbabalanse ng mga relasyon sa lahat ng mga kasapi ng pangkat na ito, ngunit ang ugnayan sa pagitan ng isang direktor at aktor ay nagtatanghal ng mga natatanging pagkakataon at hamon.



Tumalon Sa Seksyon


Nagtuturo si James Patterson sa Pagsulat Si James Patterson ay Nagtuturo sa Pagsulat

Itinuro sa iyo ni James kung paano lumikha ng mga character, magsulat ng dayalogo, at panatilihing babasahin ng mga mambabasa ang pahina.



Matuto Nang Higit Pa

12 Mga Tip para sa Pagdidirekta ng Mga Aktor

Ang pagdidirekta ng mga artista ay isang proseso ng pakikipagtulungan mula sa prep hanggang balot. Nasa set ka ba ng isang Hollywood blockbuster o isang maikling proyekto sa paaralang pelikula, isaisip ang mga bagay na ito kapag nakikipagtulungan sa mga aktor sa set:

  1. Alamin kung sino ang iyong ginagawa . Kung hindi ka pa nakatrabaho kasama ang isang artista dati, saliksikin mo sila nang mag-isa. Maaari ka ring tumawag sa iba pang mga director na nakasama nila at tinanong tungkol sa kanilang proseso at kung paano nila gustong gumana.
  2. Isama ang iyong mga artista sa iyong proseso . Kung bukas sila rito, tanungin ang iyong mga artista kung gusto nilang tingnan ang iyong shot list, lookbook, storyboard, o kung ano pa ang nagawa mo bilang paghahanda. Pinapayagan nitong mas mahusay nilang maihatid ang iyong paningin.
  3. Lumikha ng isang kalmado at magalang na kapaligiran . Tiyakin ang iyong mga artista na naroroon ka para sa kanila bawat hakbang. Subukang huwag sumigaw o itaas ang iyong boses sa set, dahil lumilikha ito ng hindi kinakailangang pag-igting na hindi kaaya-aya sa pagkamalikhain.
  4. Maging handa at maging may kakayahang umangkop . Magkaroon ng isang plano para sa kung paano mo nais na pumunta ang bawat eksena, ngunit maaaring maging kusang-loob sa iba't ibang mga tumagal.
  5. Bigyan ang iyong mga aktor ng puwang upang magtrabaho. Ipabatid ang iyong mga ideya sa paunang paggawa, pag-usapan ang mga bagay bago magsimula ang isang eksena, at magbigay ng mga tala pagkatapos. Ngunit kapag ang camera ay gumulong, ang aktor ay nasa kontrol, at mas mahusay na hayaan silang gumawa ng isang kumpletong pagkuha bago magsalita.
  6. Huwag pahintayin ang mga artista . Kung tinawag sila sa isang tiyak na oras, gawin ang lahat sa iyong makakaya upang maitakda sila sa oras na iyon. Kung hindi mo magawa ito, mag-check in sa kanila sa lalong madaling panahon upang malaman nila kung ano ang nangyayari.
  7. Maging diretso . Kung nais mong gumawa ng ibang bagay ang isang artista, sabihin sa kanila. Huwag maging mahalaga at subukang mag-coat ng asukal sa anumang bagay. Maging mabait, ngunit maging mapurol at tapat tungkol sa gusto mo. Ang ilang mga direktor ng pelikula sa kauna-unahang oras ay maaaring maging isang mahiyain pagdating sa oras sa pagdidirekta ng mga artista, ngunit ang magagaling na mga artista ay nais na puna at patnubay. Pareho kayong may parehong layunin: ang paggawa ng mahusay sa pagganap ng isang aktor hangga't maaari. Kung ang isang artista ay nangangailangan ng kaunting coaching upang makarating doon, ganoon din.
  8. Iwasan ang direksyon na nakatuon sa mga resulta . Halimbawa, huwag sabihin sa isang artista na nais mong umiyak sila sa pagtatapos ng isang eksena o sabihin ang mga bagay tulad ng nais kong madama ng madla ___. Kung ang isang aktor ay nag-iisip lamang ng isang resulta, maaari nitong hadlangan ang mga ito mula sa ma-emote at makapagganap sa isang organikong paraan.
  9. Magkaroon ng kamalayan sa mga pangangailangan ng iyong mga artista . Minsan kailangan mong gumaan ng kaunti ang kalooban, o ang artista ay kailangang lumayo pansamantala sa character. Maging may kamalayan at maalalahanin ang kanilang proseso upang maibigay nila ang pinakamahusay na pagganap na posible.
  10. Makinig sa likas ng iyong mga artista . Kung ang isang bahagi ng pagsulat ay walang katuturan at nagkakaroon ng problema ang aktor sa pagkuha nito, isaalang-alang ang muling pagsulat. Ang proseso ng pag-script ay dapat na kasing pagsasama ng anumang iba pang elemento ng paggawa ng pelikula, musika man, cinematography, makeup, set na disenyo, o pag-arte mismo.
  11. Tratuhin ang mga hindi artista sa parehong paggalang na tinatrato mo ang mga bihasang bituin . Ang ilang mga pelikula ay maaaring tumawag sa mga hindi propesyonal na gumaganap tulad ng mga lokal na residente, mag-aaral sa high school, at mga kilalang tao na nagpe-play ng kanilang totoong buhay. Ang ilan sa mga artista na ito ay nagmula sa mga pagtawag at ang ilan ay intrinsically na bahagi ng pelikula. Ipakita ang respeto sa mga tagaganap na ito, at magtiwala sa pamamagitan ng pagiging isang set ng pelikula, masisipsip nila kung gaano gumagana ang magagaling na artista at kung paano talaga nakikipagtulungan ang proseso ng paggawa ng mga pelikula.
  12. Panoorin ang gawain ng iba pang mga direktor at obserbahan kung paano nila pinangangasiwaan ang pag-arte sa pelikula . Gumagamit ba sila ng ilang mga anggulo ng camera (tulad ng mga close-up o mga profile sa gilid) upang maiparating ang ilang mga emosyon? Lumilitaw ba ang mga ito upang yakapin ang improvisation sa set? Kung pinag-aaralan mo kung gaano kahusay ang mga director na nagtamo ng isang mahusay na pagganap mula sa kanilang mga artista, maaari kang humiram ng parehong mga diskarte para sa iyong sariling pelikula.

Nais bang Matuto Nang Higit Pa Tungkol sa Pag-film?

Naging mas mahusay na tagagawa ng pelikula kasama ang Taunang Membership ng MasterClass. Makakuha ng access sa eksklusibong mga aralin sa video na itinuro ng mga film masters, kasama sina Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster, at marami pa.

Nagtuturo si James Patterson sa Pagsulat ng Usher Nagtuturo Ang Sining ng Pagganap Annie Leibovitz Nagtuturo sa Potograpiya Christina Aguilera Nagtuturo sa Pagkanta

Caloria Calculator