MUSIKA 101: ANO ANG ISANG MULING PAGKABUHAY? ALAMIN KUNG PAANO GINAGAMIT ANG REPRISE SA MUSIKA NA MAY MGA HALIMBAWA

Bihirang balak ng mga kompositor para sa isang piraso ng musika na patugtog ng isang beses at hindi na muli. Iyon ang dahilan kung bakit inuulit ng mga pop songwriter ang buong mga seksyon, ang mga klasikal na kompositor ay gumagamit ng mga recapitulation, at ang mga tagalikha ng Broadway ay nagbabalik ng mga pangunahing kanta habang nasa isang musikal. Ang mga pag-uulit na ito ay kilala bilang isang reprise.

Tumalon Sa Seksyon

Ano ang Muling Pagkabuhay?
Ano ang Kahulugan ng Muling Pagkabuhay?
Paano Ginagamit ang Reprise sa Musika?
Mga halimbawa ng Pagsikat sa Musika
Matuto Nang Higit Pa Tungkol sa MasterClass ni Hans Zimmer

Nagtuturo si Hans Zimmer ng Pagmamarka ng Pelikula Si Hans Zimmer ay Nagtuturo ng pagmamarka ng Pelikula

Mula sa pakikipagtulungan hanggang sa pagmamarka, itinuturo sa iyo ni Hans Zimmer kung paano magkwento sa musika sa 31 eksklusibong mga aralin sa video.

Dagdagan ang nalalaman

Ano ang Muling Pagkabuhay?

Ang reprise ay isang pag-uulit ng materyal na musikal na narinig nang mas maaga sa isang komposisyon, album, o live na pagganap. Ang mga paulit-ulit na seksyon ng mga kanta ay mga kumpanya. Gayundin ang mga motif na muling lumilitaw sa isang seksyon ng isang klasikal na sonata o isang marka sa pelikula sa Hollywood. Gayundin, ang mga kanta na bumalik sa pagtatapos ng isang paggawa ng teatro musikal.

Ano ang Kahulugan ng Muling Pagkabuhay?

Ang salitang reprise ay nagmula sa salitang Pranses na repris, nangangahulugang kilos ng pagbabalik. Ang salitang karagdagang bakas pabalik sa salitang Latin na reprendre, na nangangahulugang kinuha muli. Ang salitang ito ay karaniwang ginagamit sa musika, ngunit sa kahulugan nito maaari itong mag-refer sa anumang pagpapatuloy ng isang aksyon.

Paano Ginagamit ang Reprise sa Musika?

Ginagamit ang isang reprise sa karamihan ng mga genre ng musika. Narito kung paano ginagamit ang reprise sa maraming iba't ibang mga genre ng musikal.

Klasikong musika . Ang mga pagbago ay pinaka-karaniwan sa seksyon ng recapitulation ng form ng sonata. Ang mga kompositor ay nagtaguyod ng isang orihinal na tema sa seksyon ng paglalahad ng sonata, sinisiyasat nila ang mga posibilidad ng tema na iyon sa seksyon ng pag-unlad at pagkatapos ay nag-aalok ng isang reprise ng paunang tema sa seksyon ng recapitulation. Ang form ng Sonata ay laganap sa buong klasikong musika, mula sa mga solo instrumental na piraso hanggang sa mga symphonies.
Musika sa pelikula . Ang mga gumagawa ng pelikula ay nagtatalaga ng mga partikular na motif sa mga character at setting. Ang mga motif na ito ay lilitaw sa reprise sa buong pelikula. Isipin ang mga motibo sa Star Wars serye Ang tagataguyod na si John Williams ay nagtatalaga ng tukoy na musika sa mga nakahanay sa Force at the Dark Side, at ang mga motif na ito ay lilitaw sa reprise sa buong lumalawak na silid-aklatan ng mga pelikulang ito.
Theatre ng musikal . Gumagamit ng musikal na teatro ang musical theatre habang bumubuo ang mga sitwasyon at muling sumulpot ang mga character. Mula sa mga lumang klasiko tulad ng Timog Pasipiko at Sumpain ang Yankees sa mga kontemporaryong Broadway hit tulad ng Avenue Q at Hamilton , halos hindi ka makakakita ng isang musikal na hindi nagtatampok ng mga negosyo.
Jazz . Gumagamit ang mga musikero ng Jazz ng mga negosyo sa pamamagitan ng isang head-solo-head na format ng kanta. Nagsisimula ang mga manlalaro sa pamamagitan ng pag-play ng isang paunang binubuo na seksyon na tinatawag na ulo, pagkatapos ay napupunta sila sa mga solo na inspirasyon ng ulo na iyon, at ang pagtatapos ng kanta na may isang muling pagbago ng paunang tema.
Pop at bato . Ang pop at rock ay itinayo sa pag-uulit, at sa tuwing paulit-ulit ang isang riff, vocal hook, o kumpletong koro, maaari nating ituring itong isang reprise. Kung si Tom Morello ba ang paghuhukay sa isang dilaan ng gitara o Christina Aguilera na bumalik sa isang koro, ang mga negosyo ay matalik na kaibigan ng isang pop musician.

Nagtuturo si Hans Zimmer ng Pelikula sa Pagmamarka ng Usher ng Itinuturo Ang Sining ng Pagganap Christina Aguilera Nagtuturo sa Pagkanta Reba McEntire Nagtuturo Country Music

Mga halimbawa ng Pagsikat sa Musika

Nasa ibaba ang ilang mga halimbawa kung paano ginagamit ang reprise sa iba't ibang mga uri ng musika.

Ang mga pagbago ay karaniwan sa musikal na teatro. Sabihin nating naglalaro ka ng papel na ginagampanan ng Curly sa klasikong Rodgers & Hammerstein Oklahoma! Bubuksan mo ang palabas sa isang solo na rendition ng Oh What A Beautiful Morning, na nagtatakda ng eksena para sa palabas na darating pa. Sa kasunod na dalawang mga pagganap ng teatro, marami pang mga kanta ang aawitin, ngunit sa pinakadulo ng palabas - sa panahon ng pagtawag sa kurtina — Bumabalik ang Oh A A Beautiful Umaga bilang isang pangkat na muling pinagtibay. Sa papel na ginagampanan ni Curly, tinatapos mo ang palabas sa pamamagitan ng pagbabalik sa iyong naunang tema, ngayon mo lang ito nagawa sa buong cast.
Ang mga pagbago ay susi din sa improvisational na musika, tulad ng jazz. Kapag pinangunahan ni Herbie Hancock ang kanyang mga ensemble, sinimulan niya ang karamihan sa mga tono na may isang ulo, isang term na jazz upang ilarawan ang isang paunang himig na ang natitirang bahagi ng kanta ay itatayo sa paligid. Kapag na-play na ang ulo, ang banda ay napupunta sa mga solo na seksyon: Si Hancock ay solo sa keyboard at ang iba pang mga miyembro ng grupo ay katulad na itinampok sa kani-kanilang mga instrumento. Kapag natapos na ang mga solo na seksyon, muling pinatugtog ng banda ang ulo. Sa madaling salita, ang orihinal na tema ay bumalik sa reprise.
Gumagamit din ang pop music ng mga negosyo habang ang mga choruse ay paulit-ulit sa buong kanta. Kapag pinangunahan ni Carlos Santana ang kanyang eponymous band sa pamamagitan ng Oye Como Va, ang nakahahawang koro ay sumulpot sa buong kanta habang ang banda ay nag-jam sa mga pumapasok na puwang. Sa isang komposisyon ng Timbaland para sa Aaliyah o Missy Elliott, ang anumang uri ng musika ay maaaring reprized, mula sa mga chorus hanggang sa instrumental hooks.
Ang musika sa pelikula ay nagbibigay ng sapat na paggamit ng mga negosyo habang ang mga character ay sinusubaybayan sa buong isang pelikula. Kailan Hans Zimmer nagmamarka ng isang pelikula, nagtatalaga siya ng mga tiyak na motif sa mga tukoy na character, at inaayos ang musika na gumagamit ng iba't ibang mga susi, tempo, at pakiramdam. Lumilikha ito ng isang thru-line na musikal upang samahan ang visual at emosyonal na mga thru-line na intrinsik na sa pelikula.

Dagdagan ang nalalaman tungkol sa musikal na komposisyon kasama si Hans Zimmer dito.