Leslie Dixon
Pamagat: Manunulat / Prodyuser
Industriya: Aliwan
Si Leslie Dixon ay pinalaki sa San Francisco ng isang solong ina, isang kilalang tagahanga ng pelikula na nagdala sa kanya sa mga revival house at pinahintulutan siyang manatiling gising hanggang 3 ng umaga para manood Dr. Strangelove . Isang obsession ang ipinanganak.
Habang siya ay nagmula sa isang pamilya ng matagumpay na mga artista — ang kanyang mga lolo’t lola ay ang photographer na si Dorothea Lange at ang pintor sa timog-kanluran na si Maynard Dixon — walang pera ng pamilya, at si Leslie, na natatakot sa utang sa kolehiyo, ay ganap na nilaktawan ang mas mataas na pag-aaral, na nag-iisa sa kanyang edad. ng 18.
Pagkatapos ng serye ng mga mababang trabaho at mga kasintahang manlalaro ng gitara, nag-ipon siya ng sapat na pera para lumipat sa L.A., kung saan wala siyang kakilala. Nagpatuloy ang mga mababang trabaho hanggang sa magawa niya ang kanyang unang script. Bagama't hindi pa ginawa, binili ito ng Columbia, na nagsimula sa isang lehitimong karera sa pagsulat ng screen.
Bilang isang manunulat at/o producer ay mayroon siyang 16 na pelikulang ginawa, kabilang ang Mapangahas na Fortune , Overboard , Mrs. Doubtfire , Ang Thomas Crown Affair , Nakakalokang Biyernes , Hairspray , Walang hangganan , at Nawalang babae .
Kamakailan ay lumipat siya sa Berkeley kasama ang kanyang asawang documentary filmmaker na si Tom Ropelevski. Mayroon silang isang anak na lalaki, dalawang kuneho, at isang mala-paraisong 1898 Craftsman na bahay na plano nilang isagawa muna sa mga paa.
Binabasa ko na talagang wala kang anumang mga contact sa industriya noong nagsimula ka, maaari ka bang magsalita nang kaunti tungkol sa propesyonal na paglalakbay na kinuha mo pagdating sa Hollywood, nagsimula bilang isang scriptwriter ngunit hindi mo talaga kilala ang sinuman?
Sasabihin ko na ang hindi tunay na pagkilala sa sinuman ay hindi nakakatakot sa mga araw na ito tulad ng noong wala akong kakilala, dahil sa internet. Ang internet ay isang mahusay na leveler ng playing field. Ito ay maaring medyo nakakadiskurso, ngunit nalaman ko ito nang magsimula kaming umakyat sa isang dude ranch bawat taon sa Montana. Biglang-bigla ang mga batang cowboy na ito na nagtatrabaho doon ay tila mas mataas at mas matalino at nakatutok sa kultura ng pop kaysa sa naalala ko noong nakaraang limang taon. Ito ay dahil lahat sila ay online na nagbabasa ng parehong mga bagay, nagsi-stream ng parehong mga pelikula na sini-stream at binabasa ng mga tao sa LA.
ay magbiyolin at biyolin ay pareho
Ngayon, sa oras na ginawa ko ito, ito ay napakatakot dahil kailangan mong pisikal na manirahan doon, pumunta doon, kumuha ng tirahan, makakuha ng ilang uri ng trabaho, magsimula ng networking, subukang humanap ng taong makakabasa ng iyong script. Ngayon ay maaari mong ipasok ang iyong script sa isang paligsahan na lehitimo, mayroong Nicholl Fellowship, mayroong Sundance, mayroong lahat ng uri ng, Final Draft ay may isang script contest. Kung maglalagay ka o manalo sa isa sa mga paligsahan na iyon, agad kang makakakuha ng ahente, may kakatawan sa iyo at nasa pintuan ka na, at maaaring hindi mo na kailangang umalis sa iyong bayan.
Iyan ay kahanga-hanga. Nagbunga ito ng mas maraming tao na sumusubok. Ang swerte ko noon, maraming tao ang ayaw manirahan sa matandang LA noong mga panahong iyon, kaya kinailangan mong paghandaan ang pag-alis marahil sa mas maganda, mas malinis, mas magandang lugar na pinanggalingan mo, kung saan sa ang kaso ko ay San Francisco at pisikal na pumunta sa Los Angeles. Ito ay talagang kailangan. Wala akong kakilala, hindi pa ako nakapag-college, wala akong malaking network niyan. Nagkaroon ng problema sa alkohol sa aking malapit na pamilya, kaya medyo tumakbo ako palabas ng pinto sa 18. Wala akong problema sa alkohol sa aking sarili, gusto kong malayo dito.
Nagpaikot-ikot ako sa San Francisco, nasa isang western swing band ako saglit, nakagawian ko ang mga kasintahang manlalaro ng gitara, na natatandaan ko na may bittersweet na hilig. Hanggang ngayon ay nakakapaglaro ako ng magandang western swing backup, ngunit hindi iyon ang magiging karera ko. Nagkaroon ako ng isang napaka-functional na pagkabata, isang napakasayang pagkabata hanggang sa ang problema sa alak ay tumama sa aking sambahayan. At ang aking bahay ay napuno ng mga libro at mga rekord, at madalas kaming nanood ng mga pelikula, kaya nagkaroon ako ng maraming sustansya sa intelektwal at emosyonal, na nagpalakas sa akin upang labanan ang kaliwang pagliko sa aking agarang tahanan.
Nagkaroon ako ng isang uri ng pagpapahalaga sa pop culture. Hindi ako pumunta sa LA na may intensyon na maging isang artista at magsulat ng Citizen Kane, gusto kong maging mas katulad ng isang journeyman mula noong 1930s na nag-crank ng mga kagiliw-giliw na pelikula na pinagbidahan nina Carey Grant at Katherine Hepburn.
Mayroon ka bang proseso kapag nakaupo ka upang magsulat ng isang screenplay, iba ba ito sa bawat oras, o mayroon ka bang nakagawian?
Ito ay naiiba sa bawat oras. Iba kasi, hindi mo alam kung ikaw, minsan nagre-rewrite ka ng gawa ng iba, marami na akong nagawa nito. Kapag nakita mo ang aking pangalan sa isang script sa pangalawang posisyon, nangangahulugan ito na muling isinulat ko ang unang manunulat. Minsan nagsisimula ka sa isang nobela, at talagang nai-sketch mo ang kuwento. Minsan binubuo mo ang lahat, at isa itong orihinal na senaryo. Minsan magsisimula ka sa isang graphic na nobela, iyon ang maraming nangyayari sa mga araw na ito.
Napakaraming iba't ibang paraan upang makapasok, karamihan sa mga tao ay kailangang pumasok gamit ang ilang piraso ng orihinal na materyal, ngunit magugulat ka kung gaano karaming mga nobela ang nakalatag doon na hindi napipili, o hahayaan ka ng manunulat na piliin ito para sa isang dolyar dahil kung ang isang script ay gagawin itong pile at gagawing pelikula, kung gayon ang kanilang nobela ay lalabas at mas mabenta. Kaya maraming paraan.
Lubos kong inirerekumenda, mas madali pa rin para sa akin, na magsimula sa isang bagay na isinulat ng isang taong talagang matalino at Hollywood-ize ito, kaysa gumawa ng lahat ng bagay sa iyong sarili. Iyon talaga ang pinakamahirap.
Kapag ginagawa mo iyon, ano ang relasyon mo sa orihinal na may-akda nito? Gaano sila kasangkot sa puntong iyon?
Sa perpektong mundo, ang orihinal na may-akda ay patay na, at hindi siya makapagbibigay ng anumang kalungkutan [Laughs]. Nakatrabaho ko si Edith Wharton nang maganda sa kapasidad na iyon. Ngunit iyon ay isang uri ng isang mapanlinlang na biro, dahil noong ako ay nagtatrabaho sa Limitless, na batay sa isang libro na tinatawag na The Dark Fields ni Alan Glynn, kami ay palaging nakikipag-ugnay, ako ay humanga sa kanyang pagsulat at sa kanyang libro na gusto kong bigyan siya ng paggalang na bihirang ibigay ng mga producer sa Hollywood sa mga orihinal na manunulat, mga nagmula ng materyal. Panay ang email contact ko sa kanya. Siya ay nakakaunawa tungkol sa proseso ng Hollywood, siya ay sopistikado, na nakatulong.
Kapag nagsusulat ka ng script at wala ka pang napiling pelikula o wala ka pang cast para sa isang pelikula, paano ito gumagana para sa iyo hanggang sa pagbibigay-buhay sa iyong mga karakter sa pahina? Paano mo naiisip ang mga ito, at sa palagay ko mayroon ka bang masasabi sa proseso ng pag-cast, o naghahanap ng ilang partikular na katangian sa ilang partikular na tao na ipapalabas?
Iba-iba ang bawat pelikula. Karamihan sa mga ito ay may kinalaman sa iyong relasyon sa studio, at sa iyong relasyon sa orihinal na direktor, na gagawa ng mga desisyong iyon nang mas matatag kaysa sa iyo. Bihirang-bihira na baka nasa posisyon ka kung saan may digmaan sa pagbi-bid para sa iyong script, at maaaring magkaroon ka ng kaunting pagkilos, at maaari mong masabi, ako ang producer nito at hindi ka maaaring maglagay ng direktor. ayoko. Sa madaling salita, hindi mo maaaring piliin ang direktor sa kanilang mga ulo, ngunit mayroon akong ilang mga kontrata kung saan nagkaroon ako ng kapangyarihan sa pag-veto sa direktor, at mayroon akong kapangyarihan sa pag-veto sa pangunguna.
Kaya kapag bigla nilang sinabi na gusto nilang i-cast ang inarticulate hunk of the week bilang isang character na dapat ay isang flaming genius, maaari kong sabihin na hindi. Ngunit iyon ay napakabihirang. Ang pinakamahusay na paraan upang bigyang-buhay ang isang karakter sa screen ay isipin lamang ang papel na ginagampanan ng iyong paboritong aktor o artista, kung minsan ay gumagana, nauuwi mo ang taong iyon.
Isipin mo na lang na ginagawa lang ito ng iyong paboritong bituin at sinasabi iyon, at tiyak na isa iyon sa mga layunin ko sa Mrs. Doubtfire, sa palagay ko ay hindi nila gagawin ang pelikula kung hindi nila nakuha si Robin Williams. Kailangan mong magbigay ng isang malaking piraso ng pain, na tila sumasaklaw sa kanyang skillset. Iyon ang trabaho ko, nakakatuwang isipin, at mas nakakatuwang makitang nangyari ito.
Sa anong punto mo nalaman na makukuha mo si Robin para diyan, at may nabago ba iyon para sa iyo sa script nang makuha mo siya?
Hindi, dahil sa puntong iyon nagsimulang magsulat si Chris Columbus dito, hindi ako nagbago nang sapat para makakuha ng screen credit. Hindi, nalaman ko lang dahil sa ahente ko. At iyon ay isang personal na tagumpay para sa akin, dahil nabasa niya ang isang nakaraang bersyon ng script at pumasa.
Ano ang pakiramdam nang makita si Robin sa papel na iyon para sa iyo?
Sino pa ba ang makakagawa niyan, sa sandaling iyon? I mean, doon talaga ang kanyang kakaibang skillset, it was a shoot the moon, it had to be a hole in one or it wouldn't happen. Gusto nila siya sa simula, ito ay walang utak, hindi ako nakaisip ng ideyang iyon. At nilampasan niya ang proyektong ito at hindi interesado sa premise, ngunit ang nakaraang bersyon ng script ay hindi partikular na nakakatawa, at kailangan itong magkaroon nito.
Mula sa pagsusulat ng mga komedya na mayroon ka, hanggang sa pagsusulat at pagkatapos ay paggawa ng isang thriller, ano ang naging pagbabagong iyon mula sa iyo? Nakatulong pa rin ba ang iyong background sa pagsusulat na may komedya sa paghahanda sa iyo sa isang paraan para sa paggawa at pagsulat ng isang thriller?
Ito ay isang ebolusyon. Palagi kong gusto ang mga visceral na pelikula, at gusto ko pa rin. Wala akong ganap na problema, ang paborito kong palabas sa TV ay Game of Thrones, kaya ano ang sinasabi nito sa iyo? Gusto ko ang Breaking Bad. Ako lang, sa simula sa unang ilang taon, ay lubos na nagpapasalamat na ako ay nagtatrabaho at nadama na napakadaling lumipat mula sa isang komedya patungo sa isa pa. Sa palagay ko hindi ako partikular na kilala bilang isang manunulat ng mga romantikong komedya, kahit na nagtrabaho ako sa ilan sa kanila. Isa lang akong comedy writer, isang all purpose comedy writer. Nakagawa ako ng family comedy, nakagawa ako ng romantic comedy, nakagawa lang ako ng katawa-tawa. At paminsan-minsan ilang madilim na komedya.
Ngunit ang aking panlasa, ang aking aktwal na panlasa, ay talagang medyo mas kumplikado, medyo mas visceral, at talagang medyo masakit sa totoo lang. Akala ko ang Get Out ang paborito kong pelikula ng taon sa ngayon, isa akong malaking tagahanga ng Key & Peele, gusto ko lahat ng bagay na iyon. Nagkaroon ako ng mga isyu sa paglipas ng mga taon sa mga bagay na talagang dapat ay isang R-rated na pelikula, at kailangan mong i-sanitize ang mga ito sa isang PG-13. Nagsimula lang akong magkasakit sa pagtatrabaho sa mga genre na iyon, at gustong magtrabaho pa sa mga genre na gusto kong bilhan ng tiket.
Ang ebolusyon na iyon ay napakanatural para sa akin, ngunit nakatulong ito upang mahanap, nakatulong ito upang makuha ang Thomas Crown gig, na transisyonal, at magtrabaho kasama si John McTiernan na isang talagang, talagang mahusay na direktor. And then from there, it felt logical and natural na makakagawa ako ng thriller. Kaya kailangan kong isulat ang script para sa librong pinagbatayan ni Limitless, na isang kuwento sa sarili nito.
Leslie Dixon sa TCM: Trailblazing Women in FilmSa Limitless, at mula sa isang pelikula patungo sa isang palabas sa telebisyon, anong uri ng mga hamon ang ipapakita niyan mula sa isang malikhaing lugar, kung saan kailangan mong makabuo ng isang kuwento na hindi naman talaga umiiral, ito ay inspirasyon lamang ng orihinal na nilalamang iyon ?
Wala akong kinalaman sa palabas sa TV, nakalagay ang pangalan ko para sa mga kontraktwal na dahilan, at obligado ako sa kontrata na kailangan nilang mag-alok sa akin ng karapatang sumulat ng piloto. Ngunit hindi ko nais na gawin ito, hindi ko nais na gawin ito dahil hindi pa ako umabot sa ganito upang mag-sanitize ng isang bagay para sa telebisyon sa network.
Masaya akong i-cash ang tseke, ngunit hindi ko inisip na ito ay magtatagumpay dahil kailangan itong maging madilim at kumplikado, at dapat itong nasa cable. At ang studio, na nasa ilalim noong panahong iyon, ay kinuha lamang ang pinakamataas na bidder, na kung saan ay ang network, at pagkatapos ay medyo tinitiyak na magkakaroon ng mga pako sa kabaong ng proyektong iyon. Dahil walang paraan na magagawa mo itong madilim at kumplikado at kawili-wili. Maaaring ito ay isang serye na kasing interesante ng Westworld, na may mga sci-fi tendencies at madilim na agos sa ilalim, at hindi namin alam kung sino ang gumagawa ng gamot na ito, at kung sino ang gumagamit nito at sino ang hindi, at ano ang bagong bersyon ng ito. Nakikita ko na ito ay magiging magpakailanman, ngunit ito ay dapat na isang cable universe, hindi network.
Kaya kinuha ko ang aking pera, tinikom ko ang aking bibig, at mabilis itong lumabas, ikinalulungkot kong sabihin.
Sa isang bagay na tulad nito, ang Hollywood ay isang malupit na industriya, at sa mga sandali kung saan tulad mo, Oh, gusto kong maging R-rating ang proyektong ito at hindi ito maaaring, o kailangan mong muling isulat ang isang bagay na iyong nararamdaman passionate talaga. Paano mo tinitiyak ang iyong sarili at manatiling motibasyon, kahit na sinusubukan ng ibang tao na sirain ang iyong nilikha?
Mas swerte ako kaysa sa karamihan ng mga manunulat, na muling isinulat sa limot. Mas swerte ako, hindi pa ako nakatanggap ng maraming kakila-kilabot na tala gaya ng ilan sa aking mga kapanahon. At mukhang mas matagal akong naka-hang out sa mga proyekto, at talagang nakakita ng magandang simile ng isinulat ko para maabot ang screen. Ang bahagi nito ay may kinalaman sa paglipad nang kaunti sa ilalim ng radar ng mga blockbuster.
Ibig kong sabihin, si Mrs. Doubtfire ay isang blockbuster, ngunit isang hindi sinasadya, dahil ito ay itinakda lamang sa isang landas upang maging isang kumikitang komedya, walang nakakaalam na ito ay magiging isang halimaw na hit. Sa pangkalahatan, ang nagawa ko ay hit doubles at triples; Hindi ako nakasali sa blockbuster sweepstakes. Kaya ang mga pusta ay mas mababa, at hindi nila malamang na magtapon ng apat, lima, anim na manunulat sa script kapag wala silang 5 milyon na badyet. Pinapalakas lang nito ang takot.
At makikita mo ... Nagsasagawa ako ng arbitrasyon kung minsan kung saan nagpapasya ka kung sino ang karapat-dapat sa kredito, ang serbisyong ito na ginagawa mo para sa Writer's Guild. Minsan makakakita ka ng 15 pangalan sa iba't ibang draft ng isang script, at ito ay dapat na napakababa ng moralidad. Nakikita mo ang mga manunulat na kinuha, at sila ay tinanggal at pagkatapos ay ibinalik. Kilala ko ang maraming tao na nagtatrabaho sa ganitong paraan, at ito ang palaging talagang malalaking pelikula.
Interesado sila sa akin para sa isang Marvel movie ngayon, at ayaw kong gawin ito dahil ayaw kong maging 1 sa 16 na manunulat. I just don't want to do that at this point in my life, I'm really happy that with Limitless, I had it in my contract hindi na nila mababago. Iyan ang nangyayari kapag mayroon kang mga karapatan sa aklat.
Tamang-tama iyon, sa paraang iyon ay masisiguro mong ang iyong paningin ang sinasabi.
Maliban kung siyempre ang pelikula ay pangit, kung saan ito ay naligaw ng landas. Talagang naniniwala ako sa isang collaborative na proseso kasama ang mga tamang tao. Nakakuha ako ng maraming tulong mula sa mga mahuhusay na aktor gaya ng sinuman sa pagbibigay buhay sa mga bagay, kailangan mong maging bukas. Hindi lahat ng nasa paligid mo ay magiging tanga.
Nararamdaman mo ba na naging mahirap ang pagiging isang babae sa industriyang ito? Ang Hollywood ay mundo pa rin ng tao, at palagi kaming nagkakaroon ng talakayan sa pagkakapantay-pantay tungkol sa suweldo at mga tungkulin para sa mga babae kumpara sa lalaki.
Sa totoo lang ay kapopootan mo ito, kinasusuklaman ito ng mga tao kapag sinabi ko ito. Walang hamon, nasa loob mo ang hamon. Walang pakialam kung babae ang nagsulat ng script o lalaki ang nagsulat ng script. Walang sinuman. Hindi nila tinitingnan ang pangalan sa pahina bago nila simulan ang pagbabasa nito at pumunta, Oh, isang babae ang sumulat nito, itatapon ko ito sa ilalim ng tumpok. Wala lang silang pakialam. Kung magsusulat ka ng isang bagay na pumupuno sa puwang ng uri ng pelikula o telebisyon na piloto na maaaring talagang gustong gawin ng isang tao sa kasalukuyang market na ito, walang nagmamalasakit.
Sa tingin ko ito ay mas mahirap para sa mga executive, dahil iyon ay maaaring maging uri ng isang boy's club. Ang mga ahente ay gumagawa ng malalaking hakbang, may mga kababaihan na nagpapatakbo ng mga studio ng pelikula; ito ay talagang maganda. Ngunit sa tingin ko, nililimitahan ng mga kababaihan ang kanilang sarili kung minsan, sa pamamagitan ng pagpili na magsulat sa mga genre na hindi gaanong sikat ngayon at maaaring mas maliit ang pagkakataong maabot ang screen. Sa tingin ko, ang lahat ng ito ay talagang sa mga kababaihan upang palawakin ang mga uri ng mga pelikulang kanilang sinusulat. And not get so distracted by those babies, that’s the hardest one, because women will get distracted.
Ang gusto kong sabihin ay sa isang kumikislap na paligsahan sa pagitan ng lalaki at babae, na parehong nagtatrabaho, ang babae ay karaniwang kumukurap muna at gumugol ng mas maraming oras sa mga bata. I think that’s probably the single biggest reason why there are few films written by women. Kung pipiliin mong magkaroon ng mga anak, magkakaroon ng ilang uri ng pag-drop out. O pinalaki mo sila ng yaya, at iyon ay talagang isang kakila-kilabot na pagpipilian. Gumawa ako ng kaunti sa bawat isa at sa palagay ko nabalanse ko ito nang maayos. Marahil ay mayroon pa akong ilang pelikula sa aking roster kung wala akong mga sanggol.
Ito ay isang mahirap na desisyon na gawin dahil sa tingin ko, at hindi lamang limitado sa Hollywood, ngunit talagang anumang karera, ang mga kababaihan ay nararamdaman na kailangan nilang pumili sa pagitan ng pagiging isang ina at pagkakaroon ng mga anak, o ang kanilang karera. Talagang hindi dapat ganoon, ngunit sa palagay ko ay medyo napapansin pa rin iyon.
Oo. At ang magandang bagay tungkol sa pagiging isang freelancer, ay hindi mo kailangang ganap na huminto, ito ay hindi isang alinman / o sitwasyon. Ngunit sasabihin ko sa tingin ko na ang isang studio ay maaaring magkaroon ng ilang pag-aatubili tungkol sa pagkuha ng isang babae na kakapanganak pa lang, tama ba? Maaaring tumagal ng apat na beses ang haba upang makuha ang panghuling script, nakikita kong nangyayari iyon. Kaya mayroon tayong mga hamon, ngunit hindi sa paraan na nakikita nila ang aktwal na gawain.
Habang ginagawa ito sa isang freelance na kapasidad, ano ang iyong pang-araw-araw, paano mo binabalanse ang trabaho at buhay?
Muli kong binalanse ang lahat, at nasa proseso ako ng pagbabago ng aking buhay. Nakatira ako sa Beverly Hills sa loob ng 22 taon, na medyo isang paglalakbay, ngunit ako ay mula sa San Francisco. At ilang taon na ang nakalilipas, nang dumating ang oras para magkolehiyo ang aking anak, nagpasya kaming bumalik sa San Francisco. At nang hindi inaasahan, nakarating sa liberal na nakakabaliw na kabisera ng America, Berkeley, California, kung saan ako nakatira ngayon.
Madalas akong bumaba sa LA, napakadaling gawin, ngunit mayroon na akong isang paa sa labas at isang paa sa labas ng mundong iyon. Nagkaroon lamang ng isang panahon sa aking buhay kung saan hindi ko maaaring hayaan ang mga partikular na agos at halaga na kunin ang mga frontal lobe ng aking utak sa lahat ng oras. Mayroon akong isang paa sa aking lumang buhay at isang paa sa aking bagong buhay, at talagang iniisip ko na hahantong iyon sa bago at iba't ibang uri ng trabaho, na maaaring hindi kahit na screenwriting. Hindi ako sa pinakamahusay sa treadmill tulad ng dati. Maaaring hindi ka na makakita ng isa pang pelikula mula sa akin, o maaari at marahil ay talagang, makakita ng ilang pelikula na hindi katulad ng anumang nagawa ko.
Nasa jump off point lang ako kung saan interesado talaga akong isulat ang gusto ko. And frankly, between us, have the scratch to do that. Medyo natuyo ko ang sistemang iyon sa loob ng napakaraming taon, at ngayon ay gusto ko talagang umatras at tamasahin ang mga bunga nito. Nangangahulugan iyon ng mas kaunting pagtatrabaho, at pagtatrabaho nang mas pinipili, ngunit ayos lang sa akin iyon.
Anong mga piraso ng payo ang maiaalok mo sa iba na naghahanap upang ituloy ang isang karera sa pagsusulat para sa pelikula o telebisyon?
Masasabi kong kunin mo ang mga script sa mga palabas o pelikulang hinahangaan mo. At tingnan ang mga ito, tingnan ang mga ito para sa anyo, tingnan ang mga ito para sa ekonomiya, tingnan ang mga ito para sa anumang mga trick na maaaring gamitin ng manunulat upang panatilihin kang nagbabasa, upang panatilihing gumagalaw ang iyong mata sa pahina. Napakahalaga, dahil ang salarin, ang iyong kaaway ay ang pagkabagot ng iyong mambabasa. Ang katotohanang mayroon silang isang malaking tumpok ng mga script na babasahin, o na-load sa kanilang device ayon sa sitwasyon, bakit nila babasahin ang sa iyo? Bakit kailangan nilang buksan ang pahina? Kailangan mo talagang maging showoff, at kailangan mong magkaroon ng ekonomiya. Isa sa mga pinakamahusay na paraan upang matutunan kung paano gawin iyon ay ang pagbabasa lamang ng magagandang script. Go, Oh, huh, gusto ko ang pelikulang ito, babasahin ko ang script na ito.
At iyon ay magbibigay sa iyo ng ideya kung ano ang hitsura ng isang tunay na propesyonal, matingkad na piraso ng materyal. Iyon ay magiging isang mas mahusay na guro kaysa sa anumang libro na maaari mong makuha. Ang gusto mong marinig mula sa iyong kaibigan kapag binigay mo sa kanila ang script ay, hindi ko ito maibaba. Ibig sabihin, kailangan mong bigyang pansin ang kwento, kailangan mo. Kung mayroon kang siyam na pahinang eksena ng dalawang taong nag-uusap sa isang silid, hindi ka isang propesyonal na manunulat. Maliban na lang kung may baril ang isa sa kanila.
Isang uri ng twist.
Kailangang magkaroon ng ilang pag-igting, kung hindi, oo, hindi ito gumagana. Iyon ang magiging pinakamalaking payo ko. Kung gayon ang aking susunod na payo ay, kapag ikaw ay talagang, talagang, talagang dumaan sa script gamit ang isang pinong suklay ng ngipin, at nakakuha ng talagang magandang tugon mula sa ibang tao, pagkatapos ay sumali sa ilan sa mga paligsahan na ito, laktawan ang masakit na paglalakbay Kinailangan kong pisikal na pumunta sa Los Angeles at kumatok sa mga pinto. Siguro maaari kang pumunta sa Los Angeles sa isang magandang magic carpet.
Iyon ay magiging perpekto.
hindi ba?
Sa tingin ko iyon ang aking pinakamahusay na payo. At pagkatapos ay sa wakas, sasabihin ko kung makapasok ka sa isang silid na may kasama, at may gustong makipagkita sa iyo, maging kumpiyansa. Walang gustong kumuha ng mahiyain at walang katiyakang manunulat. Kailangan mong magsuot ng napaka-tiwala, masaya, mapaglarong personalidad. Iyan ang uri ng tao na gusto nilang maging. And luckily I'm a bit of a brat and have always been able to pull that off, that's the easy part. Ngunit kung ikaw ay isang mahiyain, panloob na uri ng tao, kailangan mong pagsikapan ang iyong mga kasanayan sa mga tao. Dahil kapag sinusubukan nilang magpasya na kumuha ng isang tao, ito ay isang tao na maaaring makasama mo sa loob ng maraming buwan, at gusto nila, dapat kang maging isang mahusay na hang.
Mahalaga ang kultura, ang kakayahang makihalubilo sa mga tao.
That's so true that is, I would say that people who are slightly showoff-y and the class clown, the qualities that didn't work for you in school maybe, when you are growing up, can be tremendous asset in Hollywood. Gusto ng lahat ang uri ng isang immature prankster na sariwa at kakaiba. Hindi nila sasabihin sa iyo na tumahimik at gawin ito sa isang tiyak na paraan, ang iyong mga eccentricities ay maaaring maging isang plus sa Hollywood. Alam kong naging akin na.
Abangan si Leslie Dixon sa TCM ngayong Oktubre bilang panauhin sa TCM Spotlight: Trailblazing Women !
I-save
I-save
