Patnubay sa Realismo: 5 Mga Tanyag na Realistang Artista at Artworks

Ang Realismo ay isang kilusang sining na itinatag noong ikalabinsiyam na siglo ng Pransya ng mga naturang pintor tulad nina Gustave Coubert, Jean-François Millet, at Honoré Daumier. Binigyang diin ng kilusan ang tumpak na pansin sa natural, malubhang mga detalye ng buhay na klase sa pagtatrabaho.

Tumalon Sa Seksyon

• Ano ang Realismo sa Sining?
• Isang Maikling Kasaysayan ng Realismo sa Art
• 5 Mga Tanyag na Realistang Artista at Artworks
• Handa nang Mag-tap Sa Iyong Mga Kakayahang Artistikong?
• Dagdagan ang nalalaman Tungkol sa Jeff Koons's MasterClass

Tinuturo sa iyo ni Jeff Koons kung paano ang kulay, sukat, anyo, at higit pa ay makakatulong sa iyong i-channel ang iyong pagkamalikhain at likhain ang sining na nasa iyo.

Ano ang Realismo sa Sining?

Ang pagiging totoo ay isang kilusan ng sining noong ikalabinsiyam na siglo kung saan hinahangad ng mga artista na ilarawan ang mga pang-araw-araw na paksa at ordinaryong tao na may malaking pansin sa makatotohanang at natural na detalye. Ang realismo ay ipinanganak mula sa Romanticism, isang kilusang intelektwal at masining na nangingibabaw sa Western art noong ikalabing walong siglo. Ang mga artista ng Romantic Era ay gumawa ng lubos na detalyadong mga kuwadro na karaniwang nakatuon sa emosyon ng isang eksena. Nilalayon ng realismo na gumamit ng parehong detalyadong mga diskarte sa pagpipinta upang maiangat ang mga figure na nasa antas ng manggagawa at ipakita ang pang-araw-araw na buhay.

Ang mga maagang realista ay nagpinta ng mga eksena mula sa mundo sa kanilang paligid: ang mga magsasaka, manggagawa, hayop ng barnyard, at mga kalsada sa bansa ay inilalarawan habang sila ay tumingin at kumilos sa totoong buhay. Ang mga artista tulad ni Honoré Daumier ay nagdagdag ng komentaryo sa lipunan sa kanilang gawain sa pamamagitan ng pagtuon sa mga dibisyon ng panlipunan at pang-ekonomiya sa pagitan ng pang-itaas at mas mababang mga klase.

Isang Maikling Kasaysayan ng Realismo sa Art

Itinuro ng kasaysayan ng sining ang kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo ng Pransya bilang lugar ng kapanganakan ng realista at si Gustave Courbet bilang unang nagsasanay nito. Narito ang isang maikling pangkalahatang ideya sa kasaysayan ng pagiging totoo:

• Ang Courbet ay naglalagay ng batayan . Ang malakihang buhay pa ring buhay ng Courbet ay naglalarawan ng mga manggagawa at iba pang mga antas ng manggagawa sa mga pang-araw-araw na gawain, ngunit may parehong saklaw at walis bilang mga relihiyosong pagpipinta mula sa kilusang Romantiko. Hinimok ng Courbet ang iba pang mga artista na gumawa ng isang katulad na diskarte sa kanilang trabaho, at ang mga kuwadro na gawa nina Jean-François Millet, Rosa Bonheur, at Édouard Manet ay nakatulong upang ilipat ang diin sa pagpipinta mula sa Romantismo sa pagiging realismo.
• Ang pagiging totoo ay napupunta sa internasyonal . Ang epekto ng pagiging totoo ay kumalat sa kabila ng mga hangganan ng Pransya sa mga artista sa iba pang mga bahagi ng mundo, lalo na ang Estados Unidos. Ang mga artista na sina Winslow Homer at Thomas Eakins ay kabilang sa mga punong tagapagtaguyod ng pagiging totoo ng Amerikano noong ikalabinsiyam na siglo. Ang mga unsentimental at tahimik na nakakaapekto sa mga kuwadro na gawa ni Edward Hopper at ang lubos na detalyadong pagpaparami ng buhay sa pinakahihirap na mga kapitbahayan ng New York ng mga artista ng Ashcan School ay nagtataglay ng makatotohanang tradisyon noong ikadalawampung siglo. Bilang karagdagan sa kilusang realistang Amerikano, ang pagiging totoo ay umunlad sa mga kuwadro na gawa ni Ilya Repin, na malawak na itinuturing na isa sa pinaka maimpluwensyang artista ng Ukraine.
• Ang realismo ay nakakaimpluwensya sa iba pang mga artistikong paggalaw . Bilang karagdagan sa nakakaimpluwensyang mga artista, ang pagiging totoo ay naugnay sa pag-unlad ng impresyonismo sa Pransya noong 1860s. Tulad ng realismo, impresyonismo at mga tagataguyod nito — sina Claude Monet, John Constable, Jean-Baptiste-Camille Corot — ay naghahangad na makuha ang mga sandaling kinuha mula sa pang-araw-araw na buhay, na nakatuon sa interpretasyon sa halip na eksaktong detalye. Maaari mong matagpuan ang mga prinsipyo ng pagiging totoo sa tulad ng dalawampu't siglo na paggalaw ng sining bilang photorealism at hyperrealism, na gumagamit ng potograpiya at mekanikal na mga paraan upang lumikha ng mas detalyado at eksaktong pagpaparami ng mga eksena mula sa pang-araw-araw na buhay.

5 Mga Tanyag na Realistang Artista at Artworks

Maraming mga labing siyam na siglo na Pranses na artista ang tumulong upang maitaguyod ang mga pangunahing alituntunin para sa pagiging totoo sa kanilang mga kuwadro na gawa. Kabilang sa mga makabuluhang pigura at likhang sining sa kilusan ay:

1. Gustave Courbet : Ang isang hindi pag-ibig para sa engrandeng kabuhayan ng Romantismo ay humantong sa Courbet na ituon ang kanyang malakihang mga gawa sa mga manggagawa at iba pang taong manggagawa, at siya namang, ang tumulong upang maitaguyod ang batayan para sa kilusang realismo. Ang kanyang pagpipinta Ang Mga Nagbabasol ng Bato (1849–50) itinampok ang mga manggagawa na ang kanilang mga mukha ay lumayo mula sa manonood, pinaghirapan ng maruming damit upang lumikha ng graba para sa isang kalsada, habang Isang Libing sa Ornans (1849–50) naglalarawan ng isang simpleng tanawin ng libing nang walang anumang paggalang o relihiyon ng Romantismo.
2. Jean-Francois Millet : Ginawang kopya ng millet na buhay-klase na buhay sa kanyang trabaho. Ang kanyang pagpipinta noong 1848 Ang Winnower naglalarawan ng isang manggagawa na may parehong tangkad at kasiningan para sa mas dakilang mga paksa sa Romantismo at Mataas na sining. Ang mga Gleaner nakatuon sa kasanayang pisikal na kinakailangan ng tatlong kababaihan na nagtatrabaho sa isang bukirin ng trigo. Bilang karagdagan sa pagtulong na maitaguyod ang makatotohanang kilusan, si Millet ay isang co-founder ng Barbizon School, isang pangkat ng mga pintor na naghangad na mailarawan ang simpleng kagandahan ng tanawin sa paligid ng eponymous na nayon ng Pransya.
3. Honoré Daumier : Si Daumier ay isang taga-print at pintor na ang mga caricature ay nakakuha ng pagkakaiba-iba sa panlipunan, pampulitika, at pang-ekonomiya sa pagitan ng mga mataas at mas mababang klase ng lungsod, at nakakuha ng pansin sa mga mahirap na kundisyon kung saan nanirahan ang maraming mamamayang Pransya. Ang gawa ng pintor ng Pransya ay maaaring maging brutal na lantad: Ang kanyang trabaho noong 1834 Rue Transnonain, Abril 15, 1834 , ipinakita ang resulta ng isang kaguluhan sa Paris, kung saan pinalabas ng mga tropa ng gobyerno ang kanilang mga sandata sa mga inosenteng nanonood habang hinabol ang isang suspek. Ang gawa ni Daumier ay makakaimpluwensya sa isang sanga ng realistang sining na tinatawag na social realism, na umunlad sa Estados Unidos noong ikalabinsiyam at ikadalawampu siglo.
4. Rosa Kaligayahan : Isa sa pinaka nagawang mga pinturang realistang pambabae noong ikalabinsiyam na siglo, natagpuan ng mga imahe ng mga hayop ni Bonheur ang magaspang na kagandahang buhay sa mga bukirin at bukid ng Pransya. Ang kanyang trabaho noong 1848 Pag-aararo sa Nivernais nag-render ng isang koponan ng mga baka bilang kamangha-manghang mga nilalang at nagwagi ng unang premyo sa French Salon sa taong iyon.
5. Edward Hopper : Masasabing ang pinakatanyag na pigura sa pagiging totoo ng Amerikano, ang mga kuwadro na gawa ni Hopper ay binigyang diin ang katahimikan, pagkakahiwalay, at distansya. Ang kanyang pagpipinta noong 1942 Mga ikawalo , na mga tiktik sa mga parokyano at kawani sa isang hapunan ng gabi, ay kabilang sa mga kinikilalang mga kuwadro na gawa sa sining ng Amerika.

MasterClass

Iminungkahi para sa Iyo

Mga klase sa online na itinuro ng pinakadakilang isip ng mundo. Palawakin ang iyong kaalaman sa mga kategoryang ito.

Nagtuturo sa Sining at Pagkalikha

Nagtuturo sa Pagsulat

Nagtuturo sa Sining Ng Pagganap

Nagtuturo sa Photography

Handa nang Mag-tap Sa Iyong Mga Kakayahang Artistikong?

Grab ang Taunang Miyembro ng MasterClass at ibubuga ang kailaliman ng iyong pagkamalikhain sa tulong ni Jeff Koons, ang masagana (at mababangkaran) na modernong artista na kilala sa kanyang mga eskulturang may kulay na lobo na hayop. Ang eksklusibong mga aralin sa video ni Jeff ay magtuturo sa iyo upang matukoy ang iyong personal na iconography, magamit ang kulay at sukat, galugarin ang kagandahan sa pang-araw-araw na mga bagay, at higit pa.