Pangunahin Sining At Aliwan Peter Paul Rubens: Isang Gabay sa Buhay at Sining ni Rubens

Peter Paul Rubens: Isang Gabay sa Buhay at Sining ni Rubens

Ang katalogo ng gawa ni Peter Paul Rubens ay binubuo ng higit sa 1,400 na piraso, isang tunay na patunay ng kanyang pangmatagalang pamana sa mundo ng sining.

Tumalon Sa Seksyon


Nagtuturo si Jeff Koons ng Sining at Pagkamalikhain Nagtuturo si Jeff Koons ng Sining at Pagkalikhain

Tinuturo sa iyo ni Jeff Koons kung paano ang kulay, sukat, anyo, at higit pa ay makakatulong sa iyong i-channel ang iyong pagkamalikhain at likhain ang sining na nasa iyo.



Dagdagan ang nalalaman

Sino si Peter Paul Rubens?

Si Peter Paul Rubens (1577-1640) ay isang Flemish artist na pinakatanyag na pintor ng istilong Flemish Baroque ng labing-anim at ikalabing pitong siglo. Sa pamamagitan ng kanyang pagbibigay diin sa kulay, senswalidad, at paggalaw, siya ay naging isang maimpluwensyang pinuno ng istilo ng pagpipinta ng Catholic Counter-Reformation ng pagpipinta.

Si Rubens ay nagpinta ng mga larawan, tanawin, at mga altarpivel na hinahangaan ng mga kolektor ng sining at maharlika sa buong Europa, ngunit siya ay pinasikat sa kanyang mga kuwadro ng kasaysayan ng mga paksa sa relihiyon at mitolohiko. Bilang karagdagan sa kanyang kagalingang pansining, si Ruben ay isa ring diplomat, isang humanist scholar, at nagpatakbo ng pinakatanyag na workshop ng pintor sa Europa noong panahong iyon.

Ang Buhay ni Peter Paul Rubens

Si Rubens ay isang masaganang artista na pinarangalan ang kanyang bapor sa buong Europa ngunit gumawa ng karamihan sa kanyang mga obra maestra habang nasa kanyang studio sa bahay sa Antwerp, Belgium.



  • Mga unang taon : Si Rubens ay ipinanganak sa Siegen, Westphalia (kasalukuyang Alemanya) noong Hunyo 28, 1577, sa isang ina na Katoliko, si Maria Pypelinckx, at isang amang Calvinist na si Jan Rubens. Bilang isang batang lalaki, nagpakita siya ng isang talento sa pagguhit habang pumapasok sa paaralan sa Cologne, ngunit sa edad na 12-dalawang taon pagkatapos ng kamatayan ng kanyang ama-inilipat siya ng kanyang ina sa Antwerp sa Espanya Netherlands (kasalukuyang Belgian). Sa edad na 14, si Rubens ay naging isang baguhan sa pintor ng tanawin na si Tobias Verhaecht, ngunit siya ay lumipat pagkatapos ng isang taon upang mag-aral sa ilalim ng pinakapinamanghang pintor ng kasaysayan at larawan, si Adam van Noort. Matapos ang isang apat na taong panunungkulan sa ilalim ng van Noort, si Rubens ay naging senior apprentice kay Otto van Veen, isang klasikong edukadong humanist scholar at ang pinaka may talento na pintor sa Antwerp.
  • Mga paglalakbay pang-edukasyon : Noong 1600, naglakbay si Rubens sa ibang bansa sa Venice, Italya, kung saan tiningnan niya ang mga kuwadro na gawa mula sa mga masters tulad ng Titian, Tintoretto, at Veronese. Sa Venice, gumawa si Rubens ng mga koneksyon sa lipunan na ipinakilala sa kanya kay Vincenzo Gonzaga, ang Duke ng Mantua. Kinuha ni Gonzaga si Rubens upang maging opisyal na pintor ng korte at pinondohan ang mga paglalakbay para kay Ruben upang bisitahin ang Espanya at Italya upang pag-aralan ang mga klasikal na piraso ng sining. Sa ilalim ng patronage ni Gonzaga, pininturahan ni Rubens ang kanyang orihinal na mga likha at maraming kopya ng mga kuwadro na gawa mula sa mga Italyanong masters tulad ni Caravaggio, Leonardo da Vinci, Michelangelo, at Raphael .
  • Bumalik sa Antwerp : Umalis si Rubens sa Italya noong Oktubre ng 1608 matapos matanggap ang balita na ang kanyang ina na si Maria ay malubhang may sakit, ngunit sa oras na siya ay bumalik sa Antwerp, namatay na siya. Nagpasiya siyang manatili sa Antwerp at, sa loob ng isang taon, ay naging pintor ng korte para kina Archduke Albert VII at Infanta Isabella Clara Eugenia. Pinayagan nila si Rubens na ibase ang kanyang studio sa Antwerp sa halip na ang kanilang korte sa Brussels at pinayagan si Rubens na magpinta para sa iba pang mga kliyente. Sa parehong oras, si Rubens ay umibig at nagpakasal sa 18-taong-gulang na si Isabella Brant, na pininturahan niya sa kanyang sarili sa kanyang 1609 self-portrait, Ang Honeysuckle Bower .
  • Mga komisyon sa studio : Sa pagitan ng 1610-1620, si Rubens at ang kanyang mga katulong sa studio ay gumawa ng maraming mga altarpieces para sa mga simbahang Romano Katoliko, lalo na Ang Pagtaas ng Krus at Ang Pagmula mula sa Krus . Sa mga taong ito, ang studio workshop ni Rubens ay umunlad kasama ang mga mag-aaral na may talento, kasama ang hinaharap na pintor ng korte sa England, na si Anthony van Dyck. Si Rubens ay madalas na nakikipagtulungan sa pintor ng hayop na Flemish na si Frans Snyders at espesyalista sa buhay na bulaklak na si Jan Brueghel na Matanda.
  • Mga misyon ng diplomatiko : Sa dekada na ito, nagsumikap si Rubens sa maraming mga diplomatikong misyon sa pamamagitan ng France, Spain, at England. Si Rubens ay knighted nang dalawang beses, una ni Philip IV ng Espanya noong 1624 at muli ni Charles I ng Inglatera noong 1630, para sa kanyang pagsisikap na mapanatili ang kapayapaan sa pagitan ng mga bansa.
  • Mamaya taon : Sa pagitan ng 1630-1640, sinundan ni Rubens ang mas personal na mga artistikong proyekto habang kinomisyon ang malalaking gawa para sa mga dayuhang patron, tulad ng mga kuwadro na gawa sa kisame para sa Banqueting House sa Palace of Whitehall. Namatay si Rubens bilang resulta ng talamak na gota noong Mayo 30, 1640.
Nagtuturo si Jeff Koons ng Sining at Pagiging Malikhain James Patterson Nagtuturo sa Pagsulat ng Usher Nagtuturo Ang Sining ng Pagganap Annie Leibovitz Nagtuturo sa Potograpiya
Buhay Rubens

5 Mga Katangian ng Sining ni Peter Paul Rubens

Nasa ibaba ang limang katangian na tumutukoy sa mga gawa ni Rubens:

  1. Matapang na hampas : Si Rubens ay pininturahan ng naka-bold, matulin na brushstrokes na sumasalamin sa kanyang pagkahilig at binigyang diin ang drama sa bawat isa sa kanyang mga gawa. Sa kabila ng istilong ito, dumalo pa rin si Rubens sa detalye kung kinakailangan.
  2. Kuwarta : Sa kanyang mga larawan, madalas na ginagamit ni Rubens ang impasto-isang pamamaraan ng paglalagay ng pintura nang makapal upang matindig ito mula sa isang ibabaw — upang bigyang-diin ang kanyang mga kulay upang gawing mas makatotohanang ang mga paksa.
  3. Estilo ng Baroque : Sinundan ni Rubens ang istilong Baroque sa pamamagitan ng pagpili ng mga dramatikong eksena na may matapang na mga pagpipilian ng kulay, mahusay na paggalaw, at mataas na kaibahan ng ilaw at kadiliman upang iguhit ang mata ng manonood sa mga tukoy na lugar.
  4. Mga madramang posisyon : Madalas na pininturahan ni Rubens ang katawan ng tao nang kapansin-pansing may mga kontortadong pustura, hubad na paksa, at mga tao na nababalot ng nakamamanghang damit.
  5. Mga paksa sa relihiyon at mitolohiya : Si Rubens ay bantog sa kanyang mga pinturang pang-relihiyon na kinomisyon ng Simbahang Romano Katoliko at mga mayayaman, patron ng relihiyon. Nagpinta din siya ng mga paksa ng mitolohiko, na nagbigay sa kanya ng higit na kalayaan na ilarawan ang katawan ng tao na hindi gaanong ayon sa kaugalian.

MasterClass

Iminungkahi para sa Iyo

Mga klase sa online na itinuro ng pinakadakilang isip ng mundo. Palawakin ang iyong kaalaman sa mga kategoryang ito.

Jeff Koons

Nagtuturo sa Sining at Pagkalikha



Dagdagan ang nalalaman James Patterson

Nagtuturo sa Pagsulat

Matuto Nang Higit Pa Usher

Nagtuturo sa Sining Ng Pagganap

Dagdagan ang nalalaman Annie Leibovitz

Nagtuturo sa Photography

Dagdagan ang nalalaman
Mga Katangian ng Rubens

4 Mga Kilalang Pinta ni Peter Paul Rubens

Mag-isip Tulad ng isang Pro

Tinuturo sa iyo ni Jeff Koons kung paano ang kulay, sukat, anyo, at higit pa ay makakatulong sa iyong i-channel ang iyong pagkamalikhain at likhain ang sining na nasa iyo.

Tingnan ang Klase

Ang mga sumusunod na kuwadro na gawa ay sumasalamin sa mga katangiang gumawa kay Rubens na isang master ng mga paksang relihiyoso, mitolohiko, at alegoriko.

  1. Ang Pagtaas ng Krus (1610-1611) : Ang napakalaking triptych na ito ay ang unang pangunahing dambana ni Rubens at kumukuha ng impluwensya mula sa mga master painter tulad ni Caravaggio, Michelangelo, at Tintoretto. Inilalarawan ni Rubens si Hesukristo sa krus ilang sandali bago ang paglansang sa krus bilang isang pangkat ng mga maskuladong lalaki na nagpupumilit na itaas ang krus paitaas. Ngayon, mahahanap mo ang The Elevation of the Cross sa Cathedral ng Our Lady sa Antwerp.
  2. Ang Pagmula mula sa Krus (1612-1614) : Ang pangalawa sa dalawang mga tropa ng altar na pininturahan ni Ruben para sa Cathedral of Our Lady sa Antwerp, ang obra maestra na ito ay naglalarawan ng pagtanggal kay Hesu-Kristo mula sa krus pagkatapos ng paglansang sa krus. Tulad ng katapat nito, Ang Pagkataas ng Krus, ang gawaing ito ay nagpapakita ng pag-ibig ni Rubens na i-highlight ang kilusang Katoliko na Counter-Reformation sa kanyang mga kuwadro na gawa.
  3. Patayan ng mga walang sala (1611-1612) : Ang pagpipinta na ito ay naglalarawan ng patayan sa bibliya ng mga lalaking sanggol sa Bettyl na sinabi sa Ebanghelyo ni Mateo. Si Rubens-na kalaunan ay nagpinta ng isang pangalawang bersyon ng eksenang ito noong 1636-ay umaasa na gumawa ng isang pahayag tungkol sa hindi makataong karahasan at giyera sa gawaing ito, na nagpapakita ng isang nakakapangilabot na eksena ng mga muscular na lalaki na pumatay sa mga batang sanggol habang sinusubukan ng kanilang ina na makagambala. Ang Massacre of the Innocents ay sandaling matatagpuan sa National Gallery sa London bago hanapin ang kasalukuyang tahanan sa Art Gallery ng Ontario sa Toronto.
  4. Prometheus Bound (1611-1612) : Batay sa pagpipinta ni Rubens sa Griyego na dula ni Aeschylus ng parehong pangalan at inilalarawan ang parusa ni Zeus sa Titan Prometheus, na sumalungat kay Zeus sa pamamagitan ng pagbabahagi ng lihim ng apoy sa mga kalalakihan. Sa pagpipinta, ginagamit ng isang napakalaking agila ang tuka nito upang mabuksan ang katawan ng tao ni Prometheus habang kasabay ang pag-gouge ng mata ni Prometheus ng mga talon nito. Nagtulungan si Rubens sa piraso na ito kasama ang kanyang kaibigan at kinilala ang pintor ng hayop na si Frans Snyder, na nagpinta ng agila. Ang Prometheus Bound ay naninirahan sa Museum of Art ng Philadelphia.

Handa nang Mag-tap Sa Iyong Mga Kakayahang Artistikong?

Grab ang Taunang Miyembro ng MasterClass at ibubuga ang kailaliman ng iyong pagkamalikhain sa tulong ni Jeff Koons, ang masagana (at mababangkaran) na modernong artista na kilala sa kanyang mga eskulturang may kulay na lobo na hayop. Ang eksklusibong mga aralin sa video ni Jeff ay magtuturo sa iyo upang matukoy ang iyong personal na iconography, magamit ang kulay at sukat, galugarin ang kagandahan sa pang-araw-araw na mga bagay, at higit pa.